中国日常文化海外“屠榜”, 输出就是这么硬!

发布日期：2025-03-06 09:11    点击次数：63

幕后英雄：参与公司的硬核实力

在《哪吒之魔童降世》第一部的片尾，那密密麻麻的字幕里，藏着69家公司的名字。联合制作的10家公司里，海外公司仅有孤零零的1家；动画合作的11家公司中，CFX 和 EFX 这两家海外公司算是 “外来客”。而在特效合作方面，清一色全是中国公司，透着一股 “国产当自强” 的劲儿。

到了《哪吒2》，片尾的公司数量直接飙升至138家，联合出品公司更是多达17家。仔细对比两份名单，能发现不少有趣的细节。

像 yggdrassil 这家海外厂商，在《哪吒1》时还是联合制作公司，到了《哪吒2》就成了25家视效制作团队之一。深圳黑屋文化则刚好相反，《哪吒1》时是动画合作公司，在《哪吒2》摇身一变成了联合制作公司。

这一变化，恰恰展现出国产动画电影里 “国产含量” 正一路狂飙，更准确地说，是含金量在不断攀升。就拿黑屋文化来说，它参与过《哪吒》、《深海》等动画电影，还涉足《王者荣耀》、《和平精英》等头部手游的 CG 制作，实力不容小觑。

其他参与的公司又是什么水平呢？咱来简单扒一扒。上海红鲤，作为光线旗下的 CG 公司，打造过《龙之谷：破晓奇兵》、《精灵王座》。苏州鸿鲸参与制作了《姜子牙》、《深海》。北京大千阳光不仅参与了《精灵王座》、《姜子牙》，还承包了《西游记之大圣归来》片尾15分钟终极 boss 战的制作。墨境天合承担了《流浪地球》一二部大量的视效制作任务。千鸟文化身为腾讯、网易的头部 CG 供应商，在《姜子牙》、《深海》等作品中也有出色表现。

《哪吒2》、《黑神话：悟空》的成功密码

所以说，《哪吒2》票房大爆发，本质上是中国电影工业产业链多年沉淀后的一次华丽绽放。咱们常聊文化输出、文化出海，可这里有个大前提，过去国产 “神片” 输出近乎为零，那 “五毛特效” 根本没法走向世界。

文化传播，始终得依托载体。美国前总统老布什曾说：“世界上还没有哪个国家发现一种办法，既进口世界的产品和技术，又能把国外的思想阻止在边界。”

产品和技术，才是文化输出的核心。《哪吒》背后站着100多家中国公司，这是中国电影技术发展的有力见证。不过老布什的话只说了一半，载体先进的同时，还得有先进思想与之配合，二者相辅相成，缺一不可。

要是用顶级的视觉效果去呈现一个烂故事，那就好比拿24K纯金痰盂来用，怎么看都别扭。《哪吒》、《黑神话：悟空》等作品能往海外输出，更深层次的原因是它们传递的生活观、价值观，与当下各国人民的精神状态相契合。

《黑神话：悟空》和《哪吒》有两个关键的共同点。

其一，它们在各自的电影、游戏领域，给观众和玩家带来了感官上的极致体验。就拿《黑神话：悟空》来说，场景建模精细到让人惊叹，细节满满当当。章节动画每一帧都是精心手绘，几分钟的动画制作耗时长达一年。

《哪吒2》里，龙妖刀前前后后改了200版，上千条锁链的细节处理堪称严苛，不能出现穿模的情况。御虚宫的细节多得夸张，渲染一帧就得花1.5个小时，要知道电影1秒的画面可有25帧呢。

哪吒的头发、无量仙翁的袖子，虽是用物理模型制作，但每一帧都得精心修缮，这些高要求把供应商们折腾得够呛。它们凭借最先进的光影视听艺术形式，在全球范围内打开了一扇反向传送门。

其二，在思想层面，人类所追求的反抗、正义、友谊、自我价值，在《哪吒》和《悟空》身上展现得淋漓尽致。《西游记》通过师徒四人，将人性的贪嗔痴具象化，把世界运行的规则融入妖魔鬼怪、神仙圣佛与天宫的世界观里，构建出一种普世的世界观，主角们所承载的，也是你我等普通人既恐惧又向往的人生观。

对比曾经的文化输入和当下的文化输出，不难发现，没人能强迫大众去选择某种文化，文化霸凌根本无法孤立存在。曾经日本流行音乐影响港台音乐，被称作 “靡靡之音”，却依然在大陆流行开来。

《生死时速》、《终结者》等美国大片在中国走红，也没人逼着大家去买碟观看。披萨、炸鸡、汉堡、日料、法国奢侈品、英国电视剧，甚至日本的动漫，它们的输出，都是在产能强大到足以满足本土市场后的自然溢出，也是因为它们所传递的生活观，能与各国受众产生共鸣。近十年中国产品与文化的出口，亦是如此。

中国文化输出的多元新貌

2023年11月，一款名为 real shot 的 APP 在美国 iOS 总榜排名中，一跃来到第三。这是个啥 APP 呢？原来是短剧 APP。这下美国人也沉迷于 “都市豪门霸道总裁爱上我” 这类剧情，像 “完蛋，我被王子们包围了”、“抢了个亿万富翁做我老公”，咱们玩剩下的狗血剧情，在美国同样大受欢迎。

而且，不光美国，日本也开始逐帧翻拍中国短剧，比如 “离婚后，我成了全球首富的外孙女”。日本自制的短剧也学到了爽剧 “扮猪吃老虎” 的精髓，像 “保洁员竟是女总裁”。

或许有人觉得这些上不了台面，可别忘了，老外跳中国的社会摇、科目三，也没被当作正统舞蹈，那又怎样呢？就像数学公式 “0.1的无穷次方不等于0”，看似简单，却蕴含深意。

2024年，日本兵库县警察局一名 50 岁的男警官，为了在拼多多海外版 temu 上 “砍一刀”，竟让21位下属帮忙。结果，这位警官组织学习 “拼多多砍价不等式” 的事儿曝光，他也受到了通告处理，关键是，他最终也没砍成功。

不仅在日本，美国网友也在 temu 上疯狂互砍，“cut me、if you're my bro”（是兄弟就砍一刀），这背后，本质上是科技、经济、文化发展到一定阶段，足以影响更多人的必然结果，也可以说是赢家的话语权体现。而中国文化的渗透，远不止这些。

十年前，Twitch 上 Dota2 直播时，一排排卡顿的弹幕里，有热心网友耐心解答 “what does KALE mean”，回复 “kale 意思就是kale”（卡了）。

东京奥运会上，石智勇夺冠后的一声 “C 语言”，让全世界都感受到了强烈的文化冲击，随后就有人深入解析不同声调的含义，比如双一声表示轻蔑。还有人把拼音做成各种周边产品。

与此同时，泡泡玛特带着盲盒开进了卢浮宫，蜜雪冰城的门店在全世界遍地开花。NBA 球星学会了打麻将，“我在 XX 很想你” 的路标引领米兰时尚潮流。

剑桥大学门卫把 “thank you for safing my bike” 的锦旗高高挂起。欧美商场一楼开始流行卖冥币，YouTube 上，中国的李子柒火遍全球，宝宝巴士的粉丝量高达4000万，甚至超过了李子柒。

昆汀那句 “牛pi” 也被大家熟知。从这些现象不难看出，如今在世界范围内产生影响的，多是中国的日常文化、流行文化，并非传统意义上的 “高大上” 传统文化。

它们或许没那么阳春白雪，但却真真切切地影响着全世界。最后，咱们不妨思考一下：文化输出，真的只能靠传统文化吗？《黑神话：悟空》和《哪吒》的成功，到底是因为国产游戏、动画电影达到了世界水准，还是中国传统文化作品本身足够优秀？又或者，两者都至关重要呢？